俄羅斯國家博物館：產品的“黑色廣場”，“第九波”，“龐貝城的末日”（組圖）

俄羅斯國家博物館在聖彼得堡 - 俄羅斯藝術家的繪畫作品收藏最多的，有400多萬件。 這樣的俄羅斯藝術在世界上的收集是沒有更多的。

俄羅斯館的創建

關於建立博物館的法令頒布於1895年。 為此，米哈伊洛夫斯基城堡和花園購買各地，服務，和翅膀。 通過將所有作品的法令，已被博物館收購，你不能出售或轉讓給任何人。 他們必須永遠是收藏。 1898年，俄羅斯國家博物館向遊客開放。 聖彼得堡3年期待這個事件。 它收到的作品從美術學院，冬宮，冬宮，和私人收藏。 初次接觸並不廣泛。

革命後

收集是不斷豐富和拓展了博物館地區因增加新的設施。 二戰期間所有的最有價值的作品被緊急疏散，並沒有受到影響。 那些留在圍城，都經過精心包裝和儲存在地下室。 他們還保持完整無缺。 俄羅斯國家博物館與這樣一個艱鉅的任務完全應付 - 拯救整個展覽，這已是七千多展品。

博物館身高

新來港人士積極加入到50當中。 我把俄羅斯國家博物館，以及在米哈伊洛夫斯基宮和工程 工程師的城堡， 在BENOIS翼，以及其他建築物。 他們有一個部分 古老的藝術 與廖夫，迪奧尼修斯的無價作品和早期和晚期中世紀的其他幾個畫家。 商店俄羅斯國家博物館，工作18月中旬 - 19世紀。 圖為梅德Levitsky的作品“肖像E.I.Nelidovoy”。 正確地博物館的驕傲完成呈現給觀眾的畫面。 名字和我們的優秀和精彩的藝術家姓氏的上市將佔用大量的空間。 具有廣泛代表性的俄羅斯國家博物館的工作的中期和後期19世紀，和藝術家的“藝術世界”和未來學家的藝術家，誰也博物館的驕傲的工作。 整個房間是專門的作品A. 貝努瓦，藝術家，藝術史學家，裝飾。 在照片中，AN 貝努瓦“巡遊的保羅我»統治。 博物館有蘇聯的各個時期的蘇聯藝術家的繪畫作品。 目前，它收集和呈現出新的俄羅斯國家博物館的作品，不落俗套。 該部門專門為最新的趨勢，是創造了約三十年前。

名畫

這是“黑色廣場”參加博覽會。 俄羅斯國家博物館與惡名買它已經並放置在BENOIS翼。 創建一個醜聞是未來派藝術家的任務，然後supermatistov吸引眼球。 他們的前身是Herostrat是留在眼瞼，燒了寺廟。 馬列維奇和他的追隨者的主要願望 - 毀滅一切，我們擺脫所有上述情況，現在打算做一個乾淨，平坦的地方燒焦的藝術。 最初，馬列維奇由黑色方形像一塊風光為歌劇。 兩年後，他創造的理論，證明它是高於一切（supermatizm），並拒絕一切：形狀和性質。 只要有一門藝術無中生有。

1915年令人印象深刻的展覽

在“0.10”顯示為畫作，包括方形，十字形，圓形，並在房間頂部，在那裡掛圖標右側角球，馬列維奇掛著正方形。 什麼是重要的？ 方形或在那裡，他被絞死的地方嗎？ 當然，這個地方是比什麼是引起越來越重要，尤其是當你考慮到這是寫“無”。 試想一下，在神的地方“無”。 這是一個非常顯著的事件。 這是一個驚人才華的公關行動，以為到了最後，因為它是不是有描述。 該聲明是 - 沒有什麼，黑暗和虛空，黑暗的，而不是神。 “相反的圖標，這導致了光 - 路徑在黑暗中，在孵化，在地下室，在坑”（塔納·托斯塔亞）。 藝術是死了，這裡是一塊廢話代替。 你是願意支付錢。 “黑色廣場”由馬列維奇 - 它是不是藝術，和燦爛的行為非常有才華的賣家。 最有可能的“黑匣子” - 一個裸體的國王，這是值得討論的，而不是關於認識世界的深度。 “黑色廣場” - 不是藝術，這是因為：

哪裡有天賦的感覺？

當技能呢？ 任何人都可以畫一個正方形。

哪裡有美女？ 觀眾必須長期思考這意味著什麼，並沒有理解。

凡有違反傳統嗎？ 有沒有傳統。

因此，如果我們從這個角度看，我們可以看到發生了什麼事，並與與開始呼籲理智的誠意打破了藝術發生的事情，那就是，“我一直認為，這樣做是一個醜聞，我注意到” 。 一個正常的人問自己：“他為什麼這樣做？ 我想賺錢，還是想表達一些自己的感情？“。 誠信問題的出現是因為藝術家認為，如何推銷自己。 追求新奇是一門藝術來完成無關，和知識的承諾來自於頭部而不是心臟。 馬列維奇之流正在尋找方法來醜聞和銷售，現在提高到了一個專業的高度。 據其創作理論下帶來並添加有趣的長聰明的名字比形象更重要的是非常重要的。 在我們的社會有天賦被認為是某種原因該人並不清楚。 在“黑匣子”對於許多人懷疑缺乏靈性。 時間和熟練的貿易標誌是一個“黑匣子”。 俄羅斯國家博物館不能錯過這樣的“會說話”的工作。

戲劇海

1850年，AIVAZOVSKY創造了大型油畫“第九波”。 俄羅斯國家博物館現在公開這項工作。 強大的波籠罩著的殘骸。 人類在這個畫面呈現為一個不幸的水手誰在桅杆上的平衡，很少有適合游泳，拼命地抱住她，而浪潮無情地希望吸收。 我們的感覺是分叉。 他們吸收了這一巨大浪潮的興起。 我們用梳子和重力之間的其向上運動和測試電壓輸入，特別是在瞬間當針尖斷裂和波被轉換為泡沫。 軸是針對那些誰進入這個水元素沒有要求。 水手是主動力，其通過電波穿透。 你可以試著考慮這條賽道在自然和諧的畫面，由於水和土地，這是不可見的和諧組合的圖片，但它存在於我們的腦海中。 水 - 流體，多變，善變的元素，與地球的希望主要對象甚至沒有提及。 在這種激勵觀眾的積極作用。 這是宇宙中，這是通過橫向所示的圖片。 地平線上的波浪看上去像覆蓋著霧山，他們更溫柔，更接近反复給觀眾。 這導致訂貨節奏組成。 醒目的色彩，豐富的桃紅色的陰影，並在天空中紫色，綠色，藍色，中海紫，與初升的太陽光芒，承載著歡樂和樂觀刺穿。 其中收集珠寶的是一個浪漫的作品“第九波”。 俄羅斯國家博物館有深受年輕AIVAZOVSKY寫的傑作。

悲劇在地上

如果前面的圖像兩種元素參與，水，風，下一個帆布行為威脅性土和火 - 是“龐貝城的末日。” 俄羅斯國家博物館從藝術學院的會議收到。 寫於1834年在羅馬展出，圖片意大利人做，位居其後的俄羅斯觀眾的轟動。 普希金，果戈理，Baratynsky傾注了她由衷線。 為什麼這項工作在我們的日常生活很重要？ 塑膠運動，回頭率和機構，藝術家的調色板豐富多彩的動態恢復過去的幾千年的事件。 我們參與的人誰是處於火熱的熔岩引起火山噴發，並發生強烈地震死亡的可怕經歷。 今天沒有這樣的悲劇？ 該產品的完美古典形式，極大的工藝，讓人聯想到高文藝復興時期的藝術家的名字。 代表作卡爾Briullov捕捉它的美麗，儘管事實上，描繪了古代文明的死亡。

博物館現代

最初，博物館包括故宮的話，那麼現在是整個合奏，顯得格外美麗，是一個文化中心，因為它解決了科學和教育工作。 從百年的深處向我們走來的偉大的畫家的遺產。 經典，浪漫，國內，流派保持俄羅斯國家博物館的作品。 圖為美國主樓 - 米哈伊洛夫斯基宮。 該住宅被重建舉行大師的畫筆工作。

合奏，鄰近於宮

俄羅斯國家博物館坐落在18-19世紀以來，以補充夏季和米哈伊洛夫斯基花園，遊客在這裡可以欣賞不僅灌木和樹木，還精細雕塑的嚴格正規種植6建築遺跡。 博物館建築是導遊，並提供額外的服務講師，電影，在線課堂，食堂，配備適應殘疾人。