什麼是音樂劇，但現代化的輕歌劇？

音樂作為一個流派誕生於十九世紀在美國結束。 今天，它是非常流行在世界各地，包括在我們的國家。 它在本質上是一個歌劇，但在一個單獨的藝術形式。 無論出於何種原因 - 是一個特殊的問題。

而音樂劇和歌劇是音樂數字，對話，舞蹈等藝術手法，由單一的故事情節團結的集合。 那麼，有什麼區別？

有些音樂學家認為，他們非常清楚地知道音樂是什麼，說：“這是所有關於主唱。” 相反，在他的學校。 據稱，他的歌劇之一，歌劇彼此，音樂第三名。 然而，在這三種情況下，需要投票，好。 有很多的記錄，有很多著名的音樂劇，比如克拉拉從“波吉與貝絲”格甚溫的催眠曲，而“記憶”從“貓”Endryu Lloyda韋伯，演出著名歌劇演唱家。

第二個版本不同 CHII流派 - 故事。 歌劇通常是悲慘的歌劇 - 滑稽。 什麼是音樂劇 - 喜劇，悲劇還是鬧劇？ 而這，和另一個，第三。 但也有和輕歌劇和音樂劇......傷心過......不，這不是故事。

音樂劇的第三個也是最重要的部分 - 爵士樂。 有，但是，和搖滾歌劇，這也屬於同一類型。 “朱諾和AVOS”，“Iisus Hristos - 巨星”，“發”給它應該是什麼樣的音樂，以及如何一個很具體的想法。 下面對這些樣品最好的體裁，是值得期待的更多細節。

公司自成立以來的音樂劇使用了最時尚的音樂形式。 如果歌劇“波吉與貝絲”的重點是爵士樂迷，在“西城故事”Leonarda Bernstayna感受到搖滾的基調，但是，在交響樂的設計。 “Iisus Hristos - 巨星”，“貓”，“艾薇塔”，“歌劇魅影”，“日落大道”等作品韋伯接近七十年代搖滾樂的文化。

然而，在這種假設有其自身的矛盾。 當未檢測到偵聽當代音樂劇，但奇怪的是，嘻哈和節奏藍調 - “的基督山伯爵”。 同樣的，可說“巴黎聖母院”。 這聽起來像，如果三十年前寫的這是不壞。 這種風格表明，在一般的風格已經形成，它開發了經典的自身固有的只是他的想法。 現在有沒有必要的細節和繁瑣的告訴一下作品足夠的音樂的例子，大家就明白了。 此外，它並不需要解釋和歌劇，輕歌劇和 - 聲樂藝術的風格，這一次迅速發展，引起了不少爭議。

音樂升級 - 這是費時。 導演是負責表演，歌手，合唱團和戲劇，主要藝術家的創作理念 - 因為風景的設計。 相當小心和梳妝台。 其中一個這種風格的特點是永遠的娛樂。 一切都應該是美麗的：和聲音，以及服裝，舞蹈。 技術設計，包括燈光和舞台機械，也是“最後的吱”組織。 他們處理所有這些問題的執行製片人。 音樂只能被認為是有效的，當對他來說，觀眾“用腳投票”。