爵士及其續集的古老歷史

爵士的一個世紀名叫弗朗西斯 ·斯科特·菲茨杰拉德 上個世紀二十年代。 偉大的作家，欣賞音樂和它產生的氣息，它仍然被認為是一種時尚潮流，這將很快讓位給新的東西，並隨著時間的推移被遺忘。 幸運的是，它沒有發生，和爵士的歷史延續。

音樂的開花促進音像產業的發展。 與地球上的當紅藝人的歌曲醋酸記錄開始驅散了數百萬份。

有多少優秀文化成果，爵士 - 音樂贏得了聽眾的心在所有大陸，已成為一個合成。 它的節奏來自非洲與奴隸，旋律原是歐洲。

在處置風格的這種不尋常的和諧的第一個表演的是不是儀器的一個非常廣泛的選擇：口琴，吉他，班卓琴。 在這種情況下，聲音變得表達的重要手段。 在美國南部歌曲採棉機，上空迴盪無際的領域。 主題組成，其中許多已回落到我們這個時代，是樸實無華，和其中最主要的是讚美主，在聖歌中表達，靈歌。

追趕的這個純粹的美國文化現象的商業潛力，他們有興趣伴奏和唱片出版商。 在與黑人表演相提並論開始出現白色。 在布魯斯和gospellov的基礎上，他們開始寫作流行的數字儀表，主要是風，給了一個豐富的聲音。 改變和節奏 - 他們已經變得更具侵略性，三十年代的普及贏得sinkopicheskie紋波，超越穩重的酒吧爵士音樂。 爵士30年代 - 40年代的歷史與路易斯·阿姆斯特朗，艾靈頓公爵，格倫·米勒，埃拉·菲茨杰拉德等著名音樂家的名字相連。

這是大樂隊，也就是大樂團，其中包括數十名參加者的時間。 協調工作所需的同步和控制。 作為一項規則，樂團的負責人，他所發揮的主導作用。 安排進行了認真規定，但在某些時刻進來演奏家即興創作。 單飛的能力是表演從其他音樂家不同是什麼爵士樂。 大樂隊演奏搖擺。

在五十年代，新青年音樂 - 搖滾'N'滾，其繼承許多特徵爵士 - 節奏，努力即興布魯斯和諧和高度的表現力。 在本質上，它是一樣的藍色，而是略有加快，與圓通的第二和第四部分的口音。 看來，爵士樂的歷史宣告結束，但它是。

款式開發，展示罕見的生命力。 Deyv Brubek，Kaunt Beysi，嗶嗶國王和許多其他的表演者，包括阿姆斯特朗和埃拉·菲茨杰拉德繼續享受成功和巨大的人氣。

在現代音樂文化的一個非常重要的現象成為了天才的組合物-喬治·格甚溫，由一些 音樂作品 的交響樂團。 他的“美國人在巴黎”，“藍色狂想曲”，當然，歌劇“波吉與貝絲”成為經典。

爵士樂的歷史已經持續和顯著的作曲家Leonardom Bernstaynom。

在通過新的趨勢，otlichaashimisya高度即興的豐富了六十年代的風格。 然而，這些“熱門”品種並沒有太新了，查理帕克早在四十年代，以這種方式工作。

如今爵士不再被視為完全美國現象，它已成為國際。

他的故事還在繼續。 由於每一個音樂愛好者可以選擇它的多樣性，這將是對他的胃口。