美麗而溫暖的靜物秋天

在翻譯成俄語時，“靜物”是指“死亡的自然”。 為了更簡單地說，在這樣的圖片中，無生命物體被描繪在一定的顏色範圍內並具有光和陰影的特徵降低。 借助鉛筆和油漆來描繪可見的作品，傳達所有的色彩，心情和精神是非常困難的。 因此，為了簡化任務，有條件的藝術家開始將歌曲分成幾類。 他們可以依賴於一年中的時間，顏色和描繪的對象。 現在我們來看秋天的靜物，了解其色彩範圍，風格等功能。

秋天靜物的特點

有時似乎畫秋天的照片是最迷人的職業。 它們包含大量的色調，但它們都是相同的配色方案 - 溫暖，紅黃色。 秋天的靜物可以是黑暗的，飽和的還是淺的，透明的，但在這兩種情況下，顏色都會變得光亮和表現。 在眼睛裡可以扔一個背景，比如畫上的對象就站在窗戶上，眼鏡後面你可以看到一個明亮的藍天。 類似地，可以注意位於圖片前景中的對象。

一般來說，秋天的靜物畫給了我們這個季節的禮物，它的特點，不僅在油漆上。 這些可以是收穫的照片（蘋果，南瓜，葡萄）， 秋天的花朵 （菊花，菊花）的圖像，日常生活中的對象 - 花瓶，花盆，胸部等都是不變的。 在寫這些傑作的藝術家中，榮譽的地位被愛德華·帕諾夫（Eduard Panov）所佔據 - 我們當代的。 在他的工作中有花卉圖案和其他秋天的屬性。

不同的秋天畫

值得注意的是，在許多 藝術類型中， 還有一個秋天的 靜物。 畫像藝術，從古代到二十一世紀已經走了很長的路，幾個世紀以來，人們已經描繪了包圍他們的一切，包括秋天的照片。 在19世紀，當 現實主義，浪漫主義 和方向成為主題時，他們成為最可信的。 當時的傑作傑作，應該是A. Gerasimov的“秋天的禮物”的照片。 畫布的名稱本身就是它所有的榮耀。

繪畫中的例子

約瑟夫·勞爾在他的作品“桃子，李子，葡萄，甜瓜和秋天的花朵”中塗鴉了浪漫主義。 這個秋天的靜物保留了黃金時代特徵的所有溫暖色調，被認為是秋季繪畫的標準之一。

但是，亨利·芬蘭·拉圖爾（Henri Fantin-Latour）在繪畫“花，水果和南瓜”中設計出了不尋常的方式描繪秋天。 畫布是用紅色飽和的顏色方案編寫的，就像通過漸變一樣。 風格是浪漫主義，現實主義和原始主義之間的東西。 這幅畫被認為是繪畫的傑作。

在現代科技的幫助下，您還可以做出獨特的秋季靜物。 每一個陰影被抓住的物體的照片，每一個陰影和微光都是新世紀的藝術作品。 這樣的畫不是現實的，而是依賴於製作他們的主人的心情。