導演：法律的作用。 著名導演，製片

儘管攝影導演始終保持在幕後，他是打在創造大片的最重要的作用。 就像一個指揮，他將影片的節奏 - 其獨特的旋律。 這就是為什麼是如此重要，以至於導演完全放出來就集。 但是，我們不應該忘記的敬業精神，因為只有訓練有素的專家將能夠把它開始其邏輯結論。 因此，讓我們來談談在那裡可以學到kinoremeslu？ 什麼是網站上的導演，製片人的角色？ 和很多不同，從簡單的電影和戲劇工作者的導演天才？

誰是攝影導演？

也許是職業的最準確的描述表明，此人是階段過程的主要領導者。 也就是說，生產總監 - 這是一聲令作家，投，相機，音響等的身影。 在這種情況下，這是他的話是最終決定是決定性的。 然而，這種權力需要通過最大獻身導演。 畢竟，如何好，他做他的工作，這取決於首映未來的成功。 因此，如果該圖片將是一個失敗，整個怪會落在主的頭上，那就是，在導演，製片人。

一個小歷史

導演的第一提及追溯到十九世紀中葉。 在那些日子裡，這個概念是指誰管理戲劇製作人。 總的來說，他唯一的目標就是正確地放置在舞台上的演員，並確保他們不要弄亂的話。 它只是在二十世紀董事的權力擴展到控制一切發生在視圖的開頭。 我們應該記住一個重要的一點：所有的職責和導演，製片人的權利在劇院的牆壁設置。 也就是說，最初，這個行業已經出現在那裡，和其他地方。 因此，影院 - 是所有董事的真正的家。

選擇專業化

讓我們先從一個事實，即“攝影指導”的專業 - 這是一個很寬泛的概念。 畢竟，還有誰用專門的紀錄片工作的專家。 還有誰是那些更接近動畫。 因此，讓我們明白，專業是什麼樣狹窄的專門的劃分：

• 戲劇方向。 在這種情況下，專家初步學會控制是在大舞台上普遍存在的氣氛。 他的技巧將集中在表演和戲劇作品的組織。
• 馬戲藝術。 在舞台上的藝術家的工作是建立在影院平時的演出有很大不同。 例如，對於選手的表現編制不當可能會導致嚴重的人身傷害。 而如果你的房間太簡單了，那麼觀眾就不會得到他來代表這些情緒。
• 電視。 這種趨勢是非常多方面的 - 它包含了許多具體的類別。 例如，一些專門通過對電視節目導演專業，以及其他產生奇妙的作用，第三，和所有，拍攝音樂錄影帶。

在哪裡，我怎麼能學著做一個導演，製片人？

不幸的是，我們的國家並不多，學校可以培養運動藝術。 然而，有一個強烈的願望和毅力，任何人都可以得到以下大學的地方之一：

• 攝影的全俄州立大學。 格拉西莫夫。
• 俄羅斯大學戲劇藝術的。
• 文化藝術的州立大學在莫斯科舉行。
• 戲劇學院。 鮑里斯·休金。
• 聖彼得堡人道主義工會研究所。

應該記住，在進入需要選擇一定的方向：戲劇導演，動畫電影，舞台，等等。

責任和權利

通過在設置了非常重要的角色導演。 列出其責任的整個範圍是根本不可能的，因為這會留下很多的時間。 所以讓我們只討論他的基本權利和任務：

• 首先，導演有貫穿全場的目光看你的項目。 只有這樣，他可以理解，他是，什麼不是。 只有經過被接受腳本編輯和設置的演員。
• 與作家合作。 今天，只有通過自己的腳本，導演幾寫。 通常情況下，這個任務落在了更嫻熟的作家和藝術家的肩膀上。 然而，這是導演批准文本的最終版本，但如果你想，一切可以使作家重寫。
• 中投管理。 通過不僅是針對選擇的藝術家的角色，但在拍攝過程中也引導他們。 他解釋給他們什麼樣的情感是與，在哪裡摔倒哪裡播放，相反，它是必要的即興。
• 此外，導演給出了在照明，裝飾，化妝，聲音等方面專家的各項建議。

總之，只是由於數百名專家的指導的努力可以作為協調機制工作。 因此，這是他們的心臟和靈魂，沒有這些影片將無法做到真正的活著。

已知的導演

最後，讓我們來談談最有名的生產總監。 同時，我們不僅討論他們的聲譽，而且他們如何能夠實現它：

1. 阿爾弗雷德·希區柯克 （1899年至1989年） -恐怖的美國大師。 儘管特效的稀缺性，這個導演的電影一直著迷的觀眾。 都是因為他知道如何讓觀眾感受到故事，如果他們在現場。
2. 查理·卓別林（1889年至1977年）。 很多人都知道這個人作為一個優秀的喜劇演員，卻很少人知道的事實，他是在他的電影的所有場景的導演。 至於他成功的秘訣，這是非常簡單的：幽默和優秀的遊戲感極佳。
3. 史蒂芬·斯皮爾伯格（生於1946年） -最 知名導演 的現代性。 從他的手中出現了二十一世紀最好的重磅炸彈。 正如他所說斯皮爾伯格，它的成功在於讓人驚喜的，他應該永遠是一個難以抑制的渴望。
4. 費奧多爾·邦達爾丘克（生於1967年） - 俄羅斯演員和導演。 也許今天邦達爾丘克是俄羅斯電影的亮點之一。 而由於無不充斥著好萊塢的不僅是顏色，而且俄羅斯的靈魂，這是這樣令人高興的觀眾好他的工作。

正如你所看到的，成為導演，製片人也不是那麼簡單。 這不僅需要知識和技能，更是一種天賦。