尺寸在音樂：品種名稱。 在音樂的節拍

每個人，誰是學習音樂，總是去學習 簡譜 和視唱練習。 和的基本事實，一個是音樂的大小。 下一步將考慮他們的主要品種，測定方法和一些最常見的組合。

音樂米的概念

給人的是什麼時間簽名的定義之前，你需要有這個概念，所謂的音樂米的想法。

據認為，所有的音樂是基於所謂的波紋 - 其持續時間可強與弱的交替相等的份額。 強大的份額一直在圓通首位。 但是，我們絕不能有口音，混淆強勁節拍，如選擇可以考慮和弱拍。

在當代音樂，常常可以發現米，由兩個或三個瓣。 簡單來說啞鈴型儀表由一個強一個弱拍（一，二）和三米 - 一個強和兩個弱（一，二，三）。 因此，音樂米可被描述為交替的或甚至作為一種臨時電網在其股指定序列計數的過程。

股份及其品種類型

了解什麼是時間的簽名，它沒有種份額的知識是不可能的。 正如人們所說的，他們是在最簡單的情況分為長處和短處。

然而，有些人可能會爭辯說，他們說，但什麼是4/4最常見的尺寸是多少？ 在音樂方面，它認為在它的第一份額是一個強大的，第二和第四 - 弱，但第三 - 比較強。 大小本身是一個複雜的，因為它由兩個素數。 但是，這將分開討論。

在音樂的節拍

現在關於圓通的意義幾句話。 簡單來說，音樂的節拍 - 是健全的從一個到另一個悲觀的量。

不管它是多麼的股份總時間簽名指出，在週期可能存在只有一個悲觀的任何數量的相對優勢和弱點。 賬戶在週期總是啟動“的時間。” 根據不同的尺寸，比例可以被看作是“倍二”（“一，二，三”），“一個和兩我”（“時間 - 和 - 二和三 - ”）等。天。

在音樂的時間簽名：主要品種

最後，我們轉向尺寸的概念。 音樂的尺寸有時被稱為指示相對持續時間的數學式儀表和共享在一個週期它們的總量。

為什麼我們使用相對持續時間的概念？ 但僅僅因為分享可以分解成組成部分，它不提供音樂米。 例如，在音樂的4/4，已指定拉丁字母«C»，提供了由四個季度票據的金額為一個週期。

但每個四分音符也可以表示為組合八分，十六分之一，第三十二或第六十四筆記！ 他們將如何相互結合，決定有作曲家本人。 主要的東西 - 他們的總和不超過對應的四個季度的聲音的總持續時間。 但是，這是音樂素養的基本知識。

至於主要品種，在音樂的時間簽名分為簡單和複雜。 複雜的尺寸還包括混合的，非對稱的，以及不同大小的類別。

簡單的時間簽名

基於儀表的理解，就可以描述的尺寸，音樂會簡稱。 他們區分裂片和三重。 在第一種情況下，會發生通過弱一個，以及在所述第二的強份額重複 - 2。

最常見的尺寸被認為是雙瓣2/8，2/4和2/2（2/2音樂的大小，以及2/8，是極為罕見的，僅供視為理論知識的一部分）。 三元米，這些都是3/4，3/8和3/2。 再次，3/2或3/8的尺寸不被使用，並且“四分之三”的尺寸是最常見的（例如，它被用於幾乎所有的華爾茲）。

複雜的時間簽名

在最簡單的情況複雜的層面，應該理解為兩個或多個簡單的聯合。 在這種情況下，它是第一尺寸的第一拍強，如第二強烈份額自動地移動到相對強的範疇。

複雜的大小最容易理解的是像4/4，4/2，6/4，6/2，6/8，12/8，8/4，8/8大小。 正如你所看到的，這些尺寸彼此相媲美，例如8/8 - 這是同樣的事情4/4。

混合和不對稱的時間簽名

另一件事 - 混合尺寸。 在音樂方面，最常見的五，七，九速和odinnadtsatidolnye組合。 和分數的順序，分別可能看起來完全不同。 考慮，例如5/4。

當創建這個尺寸用簡單的食材：2/4和3/4。 但該組合可以在形式和“3 + 2”和“3 + 2”。 因此，有一個從強拍偏移。

大多數情況下，也許，寫在這個尺寸與“3 + 2”組合的明亮和知名組合物可被稱為“詠嘆調Marii Magdaliny”從搖滾歌劇Endryu Lloyda韋伯的“Iisus Hristos - 超級巨星”。

至於其他方面，其中的組合可以更。 因此，例如，7/8時間簽名可以由“2 + 2 + 3”的序列，“2 + 3 + 2”或“3 + 2 + 2”。 在變型中，分別更9幅和odinnadtsatidolnyh尺寸。 但是當你創建音樂使用這種尺寸的它是值得記住的是在聽到這個旋律一般聽眾被認為有困難，使其不能每一個人。

儘管如此，如果你看一下樂隊演奏敲擊金屬，它們與它只是罰款的應對，而且經常結合傳統的簡單或複雜的層面“衣衫襤褸”的即興演奏。

例如，同一組Xentrix非常成功的交替尺寸3/4每股和7/8三胞胎八分，有時還加入9/8。 當然，毫無準備的聽眾，以確定從第一次耳朵的大小不會那麼容易，但它聽起來非常，非常有趣。 一般來說，流派的經典之作。

可變時間簽名

這種類型的音樂尺寸是極為罕見的，並且大多是在民族樂器的民間傳說。 保加利亞民歌 - 一個活生生的例子。

該術語的非常概念意味著僅用於基本尺寸可通過幾次，改變例如該組合物中，使用常規的多個複雜和幾個不對稱尺寸。

確定的量的方法

在確定聽者的大小完全依靠他的耳朵和 節奏感。 辨別的唯一方法，其中聽起來悲觀的，從中你需要做一個開始。

然而，在幾乎課練耳學生所有的音樂學校進行使用一種特殊的技術。 例如，4/4被呈現為第一揮動手下來，然後 - 左方，再 - 再向右和向上（通常45度）。

四分之三 - 席捲下，右及以上。 六八分 - 撲下，左，右，然後向上，和兩個頂部右視覺信號（或其他組合）。 然而，首先，在確定聽力的尺寸和寫作默老師在學生培養節奏感，故意放出每小節的強拍。 正是這種技術允許以確保在未來的人們將能夠確定任何尺寸的類型（即使考慮到他們的輪換），獨立且沒有任何口音或提示。

結論

如果你畫一條線，可以指出的是，音樂的大小非常密切的音樂米，分享和酒吧的認識聯繫在一起。 因此，學習如何清楚界定的聲音在任何音樂作品的確切尺寸，沒有音樂素養和聽力訓練的基礎知識是必不可少的。

然而，許多學生，至少在最初階段，練耳，說得客氣一點，不喜歡，認為這是不必要的，很難理解。 但是，他是非常基礎，對形成人的最高專業水平的音樂家提供了肥沃的土壤。 畢竟，即使RICHI Blekmor，世界著名的吉他手，誰在這樣的知名團體，如深紫和彩虹發揮，認為在指板上的手指的運動速度-這是不是一種技術。 如果沒有知識和音樂的經典大砲成為最高水平的專業是根本不可能的。

讓新手音樂家可以被告知有耐心和毅力，並深入研究這些問題。 在音樂教育中，如果我可以這樣說，這是 - 為“我們的父親。”