李奇登斯坦 - “波普藝術”風格的創造者

一個優秀的 藝術家的二十世紀， 他編寫漫畫，呼吸新的生活融入其中，使觀眾專注於要領，丟棄次要的細節。 夠在他的繪畫和繪畫的經典例子，飾以現代風格的幽默和諷刺。 在創新工場，攝影師和批評家的同事們通過畫李奇登斯坦的照片所吸引。

兒童和青少年

未來的藝術家出生在世界上最美麗的現代化城市的郊區 - 紐約。 父母是普通的勤奮，中產階級和，因為他們可以提供孩子一個良好的教育。 起初是一所公立學校，但看到男孩的天賦（順便說一下，很是值得懷疑的），派他去學習在著名的藝術學校。

新的不尋常的物品很喜歡羅伊，現在他開始醒來美的渴望。 正因如此，大學畢業後，他花了一些自己的時間主動在藝術學生聯盟參加課程。 不幸的是，紐約大學需要太大量的錢，李奇登斯坦上大學 在俄亥俄州， 專注於藝術的研究。

教育。 第一步

掌握古典繪畫的技巧，研究它的歷史，理論科目和一個相對較新的設計方向，未來的創作者試圖尋找它的藝術，風格方向和發展可識別的繪畫風格。 但第一張圖片是太相似了畢加索和布拉克的著名作品。 這個年輕人是不滿自己，但沒有這麼多，它變成了一個真正的抑鬱症。 從思考自己的美麗分散了第二次世界大戰，從而進入美國於1943年。 所有誰是適合的服務，送往前線，和羅伊也不例外。

當戰爭勝利的同盟國結束，藝術家能夠完成她的學業，碩士學位，並開始在母校任教。

滲透測試

李奇登斯坦，其畫面是不是在他的職業生涯的開始非常原始的，於1948年舉辦首次個展。 然後，她還沒有做出預期的趨之若鶩。 我們可以說，這項工作被忽視，因為他們不承擔創建它們的人的個性。 這些都是立體派的很好的例子，但只是剛剛。

一段時間後，還有另外一個展覽，這次在曼哈頓，在紐約舉行。 獲得承認在這個城市意味著拉 中獎彩票。 評論家注意到工作。 創意李奇登斯坦已經不僅包含了立體主義的，表現的元素，但也有側重於非標準的主題和顏色的選擇一個特定的風格。

意想不到的變化

之後的短時間內，在上世紀五十年代中期，藝術家決定改變自己的工作方式和作風。 他並不想從事古典繪畫，它吸引了大量的藝術。 李奇登斯坦提請注意廣告，漫畫，卡通，任何令人難忘的圖片。 他以他們為基礎和補充您的圖紙，變成新的東西。

這樣的急轉彎最初引起混亂和拒絕公眾，誰使用到一定的 方向畫 ，不希望要靈活。 但隨著時間的推移，藝術家李奇登斯坦接收第一好評如潮，新的樣式也有球迷甚至鑑賞家。

在增加

在六十年代，現在是時候國際聲譽。 每一個藝術愛好者都知道誰李奇登斯坦。 他的願望的圖片都久負盛名的畫廊，在歐洲和美國的展覽。 給的“波普藝術”新樣式的名稱。 他不僅抓住了，但也得到了他們的球迷和追隨者。

上個世紀的結束是對藝術家的舞台藝術方向的最終形成，以細節和想法加油吧。 但只要它留下了舒適的工作室和出大世界的心血結晶，它不再是為作者有趣。 李奇登斯坦返回到不應有的被遺忘的表現主義和抽象的藝術，這大大驚訝他的球迷。

在一段相對較短的時期這個傑出的藝術家可以自己寫入歷史的真實，新的風格的作者。 此外，他成名在我的生活改變寫作風格，幾個時代的創造者。 創意李奇登斯坦仍然充當新興藝術家的例子，他的畫在最負盛名的拍賣出售。

列支敦士登死在二十世紀末，1997年。 他並沒有被球迷和朋友，但已發生的與他自己所畫的創作視野，有點疏遠了公眾的根本性變化遺忘。 流行的第二波後來，當它的追隨者，新樣式的追隨者，開始高舉他的老師和導師的名字。