但丁·加布里埃爾·羅塞蒂：傳記和創造力

丹特·加布里埃爾·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti） - 英國詩人，畫家和插畫家，成為“拉斐爾前黨兄弟會”創始人之一。 在他的作品 - 繪畫，詩歌和sonnets - 他保持純粹的藝術，沒有學術主義，讚揚早期文藝復興的浪漫。 拉斐爾派之前最喜歡的主題之一是 不開心的愛。 所有的生活Rossetti，有一種或另一種方式旋轉著她。 婦女啟發他，成為他的畫布的女主角。 然而，藝術家與他所愛的人的關係不能簡單，就像他的一生一樣。

家庭

但丁·加布里埃爾·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）出生於1828年5月12日。 他的父親Gabriele Rossetti是意大利人，出於政治原因移民到英國。 他在國王學院學習母語和文學。 父親灌輸了他的兒子對意大利藝術的愛，特別是對但丁·阿利吉耶里的作品，不僅影響了男孩的名字，而且影響了他一生中將會擁有的興趣和願望。

母親羅塞蒂 - 弗朗西斯·瑪麗·拉維尼亞·波利多里 - 來自意大利科學家和外籍人士加埃塔諾·波利多里的家庭。 自從童年以來，但特·加百列在藝術氣氛中長大，早年充滿了父親對偉大的詩人和神學家的作品的迷戀，為了榮譽而得名。 他的姐姐和他的弟弟也有文學才華。 瑪麗亞·弗朗西斯卡（Maria Francesca）成為“丹丹之影”一書的作者。 小姐，克里斯蒂娜，作為詩人而聞名。 威廉兄弟成為拉斐爾前社會的共同創始人，也是文學評論家。

訓練

丹特·加布里埃爾·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti），他的作品在15歲時開始出版，從9歲開始在倫敦國王學院學習。 年輕作家的第一個創作步驟是在文學中完成的。 5年來，羅塞蒂在13歲的時候組成了一個戲劇 - 一個故事。 男孩的藝術教育是粗略的。 它開始於繪畫學校，Rossetti在16歲進入，他在DS Kotmen的指導下學習。 然後，從1841年，是繪畫學院亨利·薩斯。 五年後，他成了古典繪畫班的學生，在皇家學院工作。

後來，有一段時間，但丁的老師是一位浪漫的藝術家梅多克斯·布朗，不過羅塞蒂熱衷於文學。 1848年，他會見了霍爾曼·亨特（Holman Hunt），他將在創造第一張拉斐爾前期繪畫時幫助他研究油畫工作的技巧。

兄弟會的教育

在十九世紀五十年代，形成了詩歌繪畫新趨勢的秘密社會。 羅塞蒂當時18歲。 但由於他的氣質和正式的藝術風格，他能夠成為拉斐爾前兄弟會的領導人。 他們與霍爾曼·亨特（Holman Hunt）和年輕的約翰·埃弗雷特·米勒（John Everett Milles）一起得出結論，那個佔據這一時期繪畫的學術主義充滿了公約和盲目模仿。 他扼殺了藝術，幾乎拒絕任何創新。 據兄弟會的參與者介紹，英畫的複興只能回歸到意大利文藝復興時期的傳統。

回到簡單和純潔

前拉斐爾派的理想是在拉斐爾之前創作的偉大的藝術家的方式：佩魯吉諾（Fugel Angelico），喬瓦尼·貝利尼（Giovanni Bellini）。 英國人羨慕意大利文藝復興時期大師畫作的簡潔和誠懇。 純粹和真理，對過去和浪漫主義的崇敬，拒絕現在和對學術爭議的敵意結合在拉斐爾前期的作品中，大膽閱讀了既定的主題，繪畫技術的創新。 他們以過去時代的主人為指導，但他們自己也誕生了當代，後來導致了現代性的發展，引起了象徵意義。 “拉斐爾前兄弟會宣言”發表在羅斯托克雜誌上，該報刊於1850年1月至4月由社會成員公佈。

通常的情節的新的看法

意大利前拉斐爾派兄弟會（“拉斐爾前黨兄弟會”）的首字母首次出現在羅塞蒂的“聖母瑪利亞的青年”（1848-1849）。 帆布的模特是藝術家的母親和姐妹。 這就是拉斐爾前期與學術主義之間的區別之一：兄弟情誼追求自然的成員故意拒絕專業模式的服務，更喜歡親友。

在前拉斐爾派的工作中，往往轉向聖經的主體。 然而，他們的閱讀與本領域已經定居的圖像有很大不同。 這個例子 - 丹特·加布里埃爾·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）寫的一幅作品 - “天使報喜”。 在學術畫中，聖母瑪利亞總是被描繪成一個神秘的人，敬虔地接受上帝的恩賜和相關的責任。 在羅塞蒂的畫中，我們看到最常見的女孩，被天使嚇倒，並帶來了一個信息。 這樣的解釋符合拉斐爾前的真實願望，而且自然也引起了憤怒之風。

羅塞蒂是一位藝術家

丹特·加布里埃爾·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）的最佳作品是在1850年代至1860年代創造的。 他的風格是公認的：外在的靜態英雄，其表面反映了一個沸騰的內部作品，一個組合與幾個大數字的前景和一點點的背景元素的闡述。 他的繪畫充滿了符號，從真實的細節和夢幻般的圖像的組合中誕生。 羅塞蒂沒有應用黑暗的色調，最大限度地減少了他的畫布，他的畫布似乎發光，顏色乾淨明亮。 藝術家在作品中巧妙地使用了這條線，借助於清晰或顫抖的輪廓，賦予了圖像的表現力或溫柔。

藝術評論家將羅塞蒂的繪畫定義為裝飾性和紀念性。 最後一個屬性最好在繪畫牆壁的過程中表達，這個牆壁位於牛津大學的一棟建築內。 所選的情節是托馬斯·馬洛利“亞瑟王的死亡”小說的插圖。

羅塞蒂是詩人

丹特·加布里埃爾·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti），其重要經文往往與莎士比亞的作品相提並論，經常使用與sonnets和畫布相同的主題。 他的作品中的繪畫和詩歌是不可分割的。 他在詩中舀出了繪畫的主題，並裝滿了特殊的圖像詩和sonnets。 拉斐爾前羅素蒂在詩歌中的觀念。 他幾乎從來沒有談過話題，填補中世紀色彩的經文。 丹特·加布里埃爾的詩歌和詩歌充滿了符號，並以精細的細節闡述細節，如他的畫布。 他使用古老的轉彎，故意重新排列壓力，把普通的表情放在意想不到的背景下，從而實現了特殊的表現。

由丹特·加布里埃爾·羅塞蒂創作的主要詩意作品是“生命之屋”。 這是101個sonnets的集合。 他們每個人都在詩人的生活中描述一段時間：一段時間或過去的心情，看過或寫的畫面。 經常，羅塞蒂轉向民謠。 他巧妙地使用了舊的故事和技巧，結合現代技術，創造出令人印象深刻的表現力。

繆斯

未來的妻子羅西蒂1850年會面。 伊麗莎白·西多爾（Elizabeth Siddol）體現了拉斐爾前期美麗的理想，並為許多兄弟情誼的藝術家提出了這一想法。 最令人印象深刻的畫作之一，她的形象屬於羅塞蒂的畫筆。 “Beatrice祝福”描繪了一個困倦的國家，當一隻象徵著近死亡的鳥在她的手中放上一朵罌粟花時，Dante Alighieri。 伊麗莎白結核病患者在婚禮兩年後，於1862年死於鴉片過量（根據一個版本，這是自殺）。 愚昧的寡婦把他心愛的“生命之屋”放在棺木里。 然而，幾年後，羅塞蒂同意挖掘屍體，隨後出版了詩歌。

另一位藝術家的繆斯是Fanny Cornforth，在“Lilith夫人”（Lilith夫人）的圖片中描繪。 但丁·加布里埃爾·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）在1858年遇到了一位美麗但尚未受過教育的女孩，儘管藝術家的婚姻以及他與簡·莫里斯（Jane Morris）的關係，他們的關係幾乎持續了整個一生。 范妮經常為羅塞蒂提出。 在“親吻之吻”，“Lucrezia Borgia”中已經被稱為“Lilith夫人”的圖片中，很容易認出。 丹特·加布里埃·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）於1877年與范妮分手，當時藝術家的身心健康變得非常弱。

近年來

伊麗莎白·羅塞蒂死後成為隱居者。 在這個時候，與范妮一起，對他的最重要的重要性是他的朋友威廉的妻子簡·莫里斯（Jane Morris）所獲得。 她的形像出現在Proserpine，Mariana，Veronica Veronese等許多照片中。 藝術家的健康開始減弱。 他拒絕參加展覽，增加了對水合氯醛的依賴。 很長一段時間，Jane和她的丈夫默默地同Rossetti住在一起，他在1871年離開冰島。 然而，注意到情人的精神狀態和藥物成癮日益惡化，她離開了羅塞蒂，並將他們的關係減少到通信。

丹特·加布里埃爾·羅塞蒂死於1882年4月9日。 兩個月後，他的一切作品都出現在英國，取得了巨大的成功。 丹特·加布里埃爾·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）的傳記充滿了光明和悲慘的事件，在藝術中留下了令人印象深刻的印記。 他的工作被模仿，十九世紀末的主人 - 二十世紀初，研究他們。 今天在藝術中有一個術語“rossetism”，將以前拉斐爾派偉大的方式所創造的大師團結起來。